Archive for the ‘Branding’ Category

24
Apr

Globalization….

Written on April 24, 2014 by María López Escorial in Bottom of the Pyramid, Branding

taza de cafe con logo

It is amazing how brands become global without even being in the country or close to it. In my recent trip to Ghana to help Financial NGOs to upgrade their microfinance capabilities, I stopped over Starbites Food and Drink, the Ghanaian version of Starbucks…

starbites 1

A similar name (3 letter from one to the other), similar typography, a round logo and a winding waves made us instantaneously think of the well-established Starbucks brand concept, and inmediately stop and try… just an appealing value proposition or nostalgia???

Starbites poste starbucks poste

The localization of Starbucks value proposition (Premium Quality coffee, Physical Environment and Service Philosophy), to local needs has made Starbites not feature only coffee but ambience and service philosophy…

Service, referring to speed is extremely difficult overall in Ghana, (something to work on for consultants), but they have managed a very nice ambience specially compared to the existing offer.
If we take out premium coffee and service…the only element remaining of Starbucks value proposition is .. “Ambiance”.

Starbites 2 starbucks ambience

This made me think. Is Starbucks what is appealing or just the concept of having a drink (coffee was not even promoted) in a nice & different place on a dusty road?

Would then the Starbucks concept as such be successful in Ghana or the Ghanaian Starbites version is more suitable for the Ghanaian average consumer?

What do you think?
Waiting for your comments! Here and @marialescorial

And the most universal concept of all: Soccer!!!!!
soccer 1

12
Apr

Desde el Retail

Se publicaba esta semana  el ranking de la consultora Interbrand sobre los detallistas con más valor de marca, con segmentación de la información tanto por sector en el que operan como por área geográfica http://www.interbrand.com/es/BestRetailBrands/2014/best-retail-brands-2014.aspx.

Los criterios de evaluación de marca incluyen tanto financieros como basados en el consumidor. Los tres factores considerados son: resultados financieros de la enseña, función que la marca desempeña como tal en la decisión de compra del consumidor y la generación de beneficios, y por último, la fuerza de la marca como capacidad de ésta para construir fidelidad

¿Cuáles son las enseñas “ganadoras”?

En función de la posición ocupada, hay pocas sorpresas. Fuerte liderazgo de enseñas americanas, con alguna incursión puntual en el primer puesto de Francia, Méjico, y sobre todo Suecia.

lista

Aparte del criterio de primer puesto destacan algunas enseñas entre las primeras de cada sector por el fuerte crecimiento en valor de marca obtenido. Mencionar las tres primeras marcas en el sector de tiendas de conveniencia y precio englobadas bajo el término Dollar Stores (Dollar General, Dollar Tree y Family Dollar), o la fuerte aparición de enseñas de conveniencia japonesas (Lawson y FamilyMart), o la continua ascensión en valor de marca de Amazon y ebay. Todas ellas asociadas a sectores donde conveniencia y precio se convierten en atributos clave que aportan una clara ventaja competitiva y enlazan con las tendencias del consumidor.

Pero por encima de todas destacarían en evolución de valor dos enseñas. Por una parte WholeFood, líder americano en las categorías de productos naturales y orgánicos para una alimentación sana. En segundo lugar, los grandes almacenes Macy´s, que a  pesar de operar en un formato muy maduro encuentra la vía para incrementar de forma continua su valor a través del refuerzo de su imagen conectada con la moda y el lujo, en un entorno tienda cada vez más experiencial

logos 2

En el informe de Interbrand se resumen lo que podrían ser los ejes predominantes en el desarrollo del valor de enseña.

El primero se centra en el refuerzo de la experiencia de marca y compra en el punto de venta. Personalizada y diferencial, y con continuas innovaciones que buscan comunicar emocionalmente con el comprador en las diversas áreas de contacto en lo que se ha llamado experiencias multidimensionales.

Empty Stage

Se concretaría en el uso de formatos pop up, el refuerzo de las experiencias sensoriales, la integración de elementos de arte y diseño, el desarrollo de experiencias multicanal, y el creciente uso de la tecnología. Es lo que el informe califica como teatralización del punto de venta físico, para sorprender y cautivar al consumidor para motivarle a abandonar la comodidad de su hogar y la facilidad de compra online para acudir a un punto de venta. Adjunto el link en este blog al post sobre la enseña Story, espectacular como teatro y experiencia, y en la que realmente costaría definir cuál es su negocio, formato y posicionamiento http://marketing.blogs.ie.edu/archives/2013/10/historias-de-amor-y-retailing.php

El segundo eje del informe se refiere a la explosión digital en la distribución detallista, intentando adaptarse a un consumidor que combina distintas formas de acceso a tienda en función del valor aportado y el momento concreto, y donde el acceso a través de un ordenador se ve complementado por el creciente uso de móviles y tabletas. El fin sería facilitar al cliente una experiencia de compra multicanal con independencia del punto de contacto del cliente con la enseña, integrando de forma creciente la compra física con la digital, eliminado sus barreras, aproximándolas para convertirlas en partes de una misma compra.

digital-shopping-capabilities-retailers

En resumen, foco en valor aportado, teatralización del punto de venta e integración de lo físico y lo virtual

Saludos muy cordiales

 

8
Jan

Escaparatismo y ARTE

Written on January 8, 2014 by Roberto Manzano in Branding, Distribución, Innovation, Trade Marketing & Retailing

Desde el Retail

Hace ya algún tiempo escribía en este blog un post titulado “Escaparatismo espectáculo” (http://marketing.blogs.ie.edu/?s=escaparatismo), donde se recogían algunas tendencias en la utilización de ese espacio tienda con el fin principal de captar la atención de los consumidores y motivar su entrada.

Entre estas tendencias se incluían algunas como la creciente importancia del escaparate para comunicar fuertemente la marca, su personalidad, o sus valores. O la creatividad creciente por dejar de ser un espacio estático e intentar convertirse en una especie de teatro, que asalte al consumidor en su camino y le haga participe de un espectáculo continuo. Destacaban así tanto los escaparates que incluyen personas como los escaparates interactivos por medio de pantallas digitales o de realidad virtual.

Como continuación del tema recojo un escaparate de la firma de lujo Loewe (Gran Via, Madrid) que combina admirablemente los principales elementos de la identidad de su marca. Tradicionalmente los escaparates de Loewe se han movido entre la presentación cuidada y somera de su surtido de productos, donde este era el elemento principal, y la creación de espacios artísticos por medio de la combinación de productos con distintos elementos y materiales, integrando con distinto peso los mensajes de diseño, estilo y exclusividad.

diez 3

Con motivo de la apertura de su Galería Loewe, que incorpora un espacio dedicado a recoger la historia de la firma en su proceso de diseño y producción, la citada tienda de Gran Vía utiliza el escaparate como un museo, y expone una pieza referida al famoso bolso Amazona  realizada en acero por el escultor Jordi Diez Fernandez  (http://www.behance.net/jordidiez)

dos bolsos

Sencillamente espectacular.

Es espectacular como consigue parar al transeúnte, captar su atención e interés, y generar notoriedad hacia la marca. Y debe ser espectacular por el número de personas que se detienen y se hacen una foto enfrente del escaparate, como máxima muestra de su implicación personal, emocional, con un elemento artístico aunque sea en un espacio comercial.

Y es espectacular, sobre todo, por cómo consigue trasmitir la esencia de la imagen de marca en sus elementos más diferenciales frente a la competencia y relevantes para el consumidor. Tradición y proceso artesano. Calidad, exclusividad y lujo actual.

Puro arte en un escaparate. Arte en estrategia.

Saludos muy cordiales

2
Nov

“When a man’s knowledge is sufficient to attain, and his virtue is not sufficient to enable him to hold, whatever he may have gained, he will lose again.”

-          Confucius

Most marketers would be surprised to learn that an important objective they have was so concisely summarized by Confucius many centuries ago. Companies, just like individuals, must strive to attain and hold on their objects of desire. The only difference is that whereas individuals usually have a diverse set of objectives (for consumers’ pursuits to attain and maintain whatever is desirable for them, see my previous posts here, here, and here), companies frequently have only one: CUSTOMERS!

Customer loyalty has been an important focus for both managerial and academic research. Hundreds of reports have been published, dealing both with general loyalty-related issues (e.g., by McKinsey) as well as with loyalty in specific business sectors (e.g., by Bain, on retail banking). This “research frenzy” on loyalty is well justified, as there is little doubt that increased customer loyalty leads to increased profitability. A seminal paper (Reichheld & Sasser 1990; Harvard Business Review) identifies the sources for this increase in profitability. Specifically, loyal customers are usually less costly to have (compared to acquiring new ones), are more likely to buy other products and services from the company, are less price sensitive (allowing the company to charge price premiums), and finally are the best ambassadors for the brand, generating thus additional sales via referrals.    

Despite the great amount of work investigating customer loyalty over the last decades, the topic is still “hot”. Why? Well, first, because it is super-important. And, second, because we still need to understand it better.

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IE Business School has partnered with Travel-Club (the biggest multi-sponsor loyalty program in Spain, handling loyalty programs of companies such as Repsol and Eroski) to respond to this need for further investigation. They have created a “Loyalty Research Chair”, the purpose of which would be to combine the resources and expertise of Travel-Club with the research capabilities of IE Business School in order to answer questions like:

  • What are the benefits of a customer loyalty program for a company?
  • What are the benefits of a customer loyalty program for loyal customer?
  • How can these benefits be reliably measured?
  • What variations of a loyalty program maximize these benefits? Do they differ by business sector?

IE marketing department has compiled a team of excellent researchers (marketing professors Dilney Gonçalves, Shameek Sinha, and myself), leaded by the head of the marketing department, professor Teresa Serra, to carry this task

If customer loyalty is an interesting topic for you, stay tuned for the exciting outputs of this initiative!

Antonios (Adoni) Stamatogiannakis, Ph.D.
Assistant Professor of Marketing
IE Business School – IE University

Antonios . Stamatogiannakis @ ie . edu

1
Oct

I am not worried about the buzz that says Apple is not as innovative as it used  to be in the past. This company has disrupted three different markets in just ten years. Most companies are not able to do it even once in their history.

I am also not worried  about the fact that Apple stock value has decreased so heavily. They have more cash than they’ve ever dream of.

I am worried about one problem that is reflected in two anecdotes:

  1. The most popular comment about iOS7 is …..how similar it is to Samsung’s interface.
  2. As heavy Apple consumer, I have never carried out more different plugs in my entire life

Haven’t you experienced these issues?

These two anecdotes are strong symptoms of a deeper problem from my point of view : Apple is losing its DNA.

Some Apple’s DNA genomes:

 

genome

-       Simplicity, Taste

  • I like this quote from Pascal 1656  “ I have only made this letter rather long because I have not had time to make it shorter” . Simplicity as Apple understood it requires a strong focus and leadership.
  •  Apple devoted a huge effort in the past to avoid superficial product features and to deliver true value to its consumers. This has been a key component of Apple’s culture reflected in their product and ecosystem design.
  • I am not sure Simplicity  is in Apple DNA anymore…
  • Gold I phone is great for China, however I am not sure if it is related to what Jobs called “taste”..

-       Outstanding consumer experience

  • Investor’s or consumer experiences?
  • Who is deciding the pace of Apple innovation, the consumer’s needs or the investor’s needs?
  • Who should be driving the agenda? Apple should announce news when they are ready to hit the market, not just because September is coming. The pace of innovation is not predictable, and sometimes is not even sustainable. Innovative companies know it.
  • Put first the value to the consumer,  the stock value will come short after.

-       Strong personality , Out of the norm

  • What is Apple’s image on young people? It is comparable to that of Apple’s early adopters?
  • Is Apple spirit started to be confounded with fashion?

Look at how Surface is pointing out this sensitive area in their recent communication

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I believe Apple is one of the most beloved and strong brands in the world. But this is precisely why they need a Time Out.

Breath, Take some air, Re cap, Recover the passion, Commit to the vision …and then…. Beat the market again.

 

Your point of view?

 

Have a nice weekend

 

@carmenabril1

15
Sep

Desde el retail

Sea cual sea el texto que se lea sobre experiencia de compra del consumidor, es prácticamente seguro que entre los ejemplos ilustrativos que ese texto recoja aparecerá el nombre de Disney como una de las marcas que mejor la gestiona.

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Y parece natural partiendo de la base de que el origen de negocio y la imagen de Disney se centran en parques temáticos cuyo objetivo era hacer volar la imaginación de niños y adultos y vender fantasias.

En busca de un crecimiento relativamente fácil en ventas Disney empezó a abrir tiendas en los años 80, tiendas que a partir del año 2002 empiezan a ser gestionadas a través de acuerdos geográficos de licencia con otras empresas. El resultado fueron unas 300 puntos de venta en el mundo que con una política de precios altos y bajos costes operativos  intentaban rentabilizar el negocio a partir de la fuerte imagen que la marca aportaba.

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La siguiente fase arranca en el 2008. En ese año Disney inicia un proceso para retomar el control de su distribución detallista, recomprando los derechos a las empresas licenciatarias. Con el fin de relanzar las ventas y reforzar la imagen se cierran numerosas tiendas a la vez que se procede a la implantación de un programa de remodelación para todas las demás que con el referente de las tiendas de Apple (resultado de la toma de control de Disney por Pixar y Steve Jobs), tuviesen en la experiencia del cliente y la tecnología sus pilares fundamentales.  Teatralización de la tienda, participación del consumidor, marketing sensorial, accesibilidad a productos, tecnología…

Magic happens…

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“The Disney Stores play a critical role in how millions around the world experience our brand. The new store design allows kids and families to have a fun and immersive experience while shopping for their favorite Disney products.”. Bob Iger, Disney President and CEO

Se trata de tiendas que recogen los elementos clave de lo que se ha dado en llamar una experiencia “wow”, o sencillamente, una experiencia memorable para el comprador tanto en los elementos ejecucionales, como de imagen de marca, operacionales, de solución de problemas y compromiso con el cliente (“Discovering ‘WOW’ — A Study of Great Retail Shopping (http://www.verdegroup.com/wp-content/uploads/2012/10/Discovering-WOW-June-2009.pdf)

La última fase en la estrategia multicanal de Disney tiene dos ejes de desarrollo.

Por una parte la expansión en la cobertura de mercados y la generación de tráfico de clientes por medio de acuerdos con la gran distribución, consistentes en la apertura de cornes o shop in shops, como el firmado el año pasado con la cadena J.C.Penney para abrir tiendas Disney de 100 m2 en 520 tiendas de la cadena.

El segundo eje es el refuerzo de la venta online, consistente en la remodelación del sitio web y la apertura a finales de los años 2000 de tiendas.com en Francia y Alemania para sumarse a las ya existentes en USA e UK (http://www.disney.co.uk/).

But magic…disappears

web

Es difícil imaginar una mayor desconexión entre la promesa de valor de la marca trasmitida por dos canales de distribución complementarios, como son tiendas propias y su sitio web. Porque al final se trata en la mayor parte de los casos de los mismos consumidores, en distintos momentos de compra o distintas fases de un mismo proceso. Los nuevos sitios web son sobre todo funcionales, operativos, centrados en producto y precio, excesivamente densificados, donde se hace extremadamente difícil una conexión emocional con la marca, no ya para reforzar esta sino al menos para no afectarla negativamente.  Cualquier cosa menos teatralización, emoción, participación o implicación sensorial.

En definitiva, muy lejos de una experiencia memorable.

Y sobre todo, muy lejos de la magia.

Saludos muy cordiales

 

14
Sep

Hello again, I hope you had a nice summer!

In several discussions I have about sports marketing and sports business in general, many people seem to confuse the “sports” with the “business” side. A frequent confusion is the one of “sports value” with “brand value”. This point is subtle, because the two are frequently correlated. For example, Real Madrid FC is doing great from both a sports and a business perspective. It is both a great brand and a great team, and one side helps the other.

A recent case from Greek football however clearly illustrates that these two aspects can be very different. Here is a summary of the story. The formerly public Greek betting agency (ΟPAP), was always the most important sponsor for the Greek football “Super League” (the Greek equivalent for “La Liga”). The plan was the same for the coming 2013-14 season. However, the situation changed when a major club of “Super League” (AEK Athens) was relegated  to play at a lower-level league.

 

 

 

 

 

 

 

 

The new management of OPAP, judged that this major drawback from the sports side would have a little impact on the value of the brand “AEK Athens”. Thus, it decided to keep sponsoring AEK, with an amount that is a lot higher than the amounts received by many current “Super League” clubs. From a marketing perspective, this seems to make sense. If many eyes are watching AEK every weekend, then putting your brand on the jerseys is clearly desirable.

This decision however was not accepted as easily by other interested parties. First, the clubs that will be playing with AEK Athens (and which have a lot less commercial value) next year, see this sponsorship as contaminating the competition. They would have to play against an opponent with much more resources. Then, the “Super League” clubs are furious to see that a club not competing at top national level is getting more money than they are. Many of these clubs (including the champion Olympiacos FC) have already publicly declared that they will deny the sponsorship from OPAP this year, as a sign of protest.

This case, although extreme, is not the only one. For instance, Liverpool FC has been struggling sports-wise for many years, but it is still a great brand in the UK. Similarly, the Chicago Bulls have not won the NBA title for some 15 years, but their brand is still strong.

 

 

 

 

 

 

 

 

To conclude, in several businesses (e.g., sports, education, health), marketing actions that make perfect sense from a business perspective, might raise problems if the non-business perspective is neglected. Reconciling the two perspectives is the job of a good marketing manager, but the question “How much should we consider business vs. non-business” is not an easy one to answer.

What do you think?

Antonios (Adoni) Stamatogiannakis, Ph.D.
Assistant Professor of Marketing
IE Business School – IE University

Antonios . Stamatogiannakis @ ie . edu

8
Sep

Volvemos después de un necesitado descanso. El verano ha dejado muchas cosas tras de sí y tenemos mucho que comentar por delante. Y hoy quiero empezar haciéndolo con el reposicionamiento de Lady Gaga y Hannah Montana (Miley Cyrus).

Jeff Kravitz

Aunque ninguna de las dos necesitan presentación, os hago un esbozo del punto de partida:

  • Lady Gaga es un icono musical, con un excelente posicionamiento entre veinteañeros y grupos alternativos, logrado entre otras cosas a golpe de performance. Entendiendo como performance su capacidad para sorprendernos una y otra vez con disfraces imposibles. De tal manera que llegó a un punto en el que ya daba igual lo que dijera o cantara, lo que esperábamos y queríamos ver era con qué nuevo look aparecía.
  • Miley Cyrus era hasta hace poco un icono contrapuesto. Fruto de la fábrica Disney, era más conocida como Hannah Montana, icono adorado por el público adolescente y que encarnaba los mejores valores familiares y tradicionales.

hannah montana

Iconos de gran éxito las dos por lo tanto, con una imagen muy bien definida y un problema en común: Las dos parecían haber agotado su recorrido, y necesitaban evolucionar. En el caso de Lady Gaga, por motivos de salud (su atuenda atentaba contra su salud), la imposibilidad de estar toda la vida deslumbrando, y la necesidad de llegar a un público más amplio. Y en de Miley Cyrus, para explotar sus dotes artísticas, llegar a un público más adulto, posicionarse a sí misma como artista más madura, y hacer olvidar a la buena de Hannah Montana.

Ante esto, ¿qué ha hecho cada una?

La aproximación de Lady Gaga ha sido bastante inteligente. Después de una forzosa retirada de los escenarios (y de los medios sociales) por motivos de salud, rompió de repente su silencio con un look sorprendente, que ha ido mostrando poco a poco: Su look natural. Es decir, una imagen sin disfraces, aunque manteniendo su discurso alternativo e integrador para con sus “little monsters”.

lady gaga normal

En definitiva, se ha reposicionado sin renunciar a atributos base, que hacen que su público no se haya sentido alienado y abrace el cambio, mientras migra a una imagen sostenible y de mayor alcance.

Y en el otro extremo tenemos Miley Cyrus. Hablo de otro extremo pues su camino va en sentido exactamente contrario al de Lady Gaga, y ha sido completamente desacertado.  Porque en el mundo del Marketing en general, el cómo puede llegar a ser incluso más importante que el qué; y aunque el qué tenga sentido, un cómo mal diseñado puede ser devastador…

Que es lo que a mi entender, sucedió en los premios de la MTV con un show esperpéntico, en el que efectivamente dejó claro que Hannah Montana había muerto, para dar paso a una suerte de pelele de mal gusto y bastante vulgar:

YouTube Preview Image

Dicen que Miley Cyrus sabía perfectamente lo que hizo. Creo que no. Hizo lo que le dijeron sus asesores, pero no era consciente de los efectos de la actuación… No dijo que la escena no sea remontable, pero sí que va a tener mucho mucho trabajo para hacerlo olvidar…

Con lo que adelante con las reinvenciones y reposicionamientos, , pero cuidando en detalle el cómo, no sea que nazca algo indeseado.

Espero vuestros comentarios en @ignaciogafo.

THINK DIFFERENT!!!

Ignacio Gafo

27
Jul

Congratulatory messages are flooding in from around the world to mark the birth of the Duke and Duchess of Cambridge’s son, the third in line to the throne.

Which is a unique occasion for the BRANDS to join the congratulation showing off how creative they can be + engage with their customers.

I am enclosing a sample of the Advertising carried out. I look forward knowing your favourite one.

 

J&J

royal george j&j

 

 

COKE

 royal george coke

 

OREO

royal george oreo

 

 MINI

Mini Royalty has arrived video

 

MAGNUM

royal george magnum

 

 

CHARMIN

royal george charmin 

 

DELTA

royal george delta 

 

GRANOLA

royal george granola 

 

HOSTESS SNACK

royal george hostess snacks 

 

MUMM

royal george hMumm

 

SMURFS

 royal george smurfs

 

STARBUCKS

royal george sb

 

 

Look forward for your comments here or @ignaciogafo.

THINK DIFFERENT!!!

Ignacio Gafo

22
Jul

El post de hoy es una llamada a responsabilidad. De los Medios de Comunicación en primer lugar, de las Agencias de Rating y demás agente bursátiles a continuación, y del lector por último.

La llamada viene después de leer el artículo ¿Qué ha sido de los profetas que anunciaron el hundimiento de España?, donde se hace un repaso a la infamia vertida sobre le economía española y la Marca España,  por diversos medios y agencias.

spain dead

El esquema es sencillo:

Toma un Medio o Agencia reconocida un país marginal para sus intereses, vierte comentarios apocalípticos sobre el mismo, y lo justifica en base a informaciones recibidas por fuentes ilustres pero anónimas o en base a declaraciones de pseudo gurús repentinos.

Teniendo como efecto una creencia generalizada, que no se para a pensar si lo que lee es verídico…

Lo anterior, resulta ser a larga una falacia,  sin impacto alguno en la credibilidad del Medio o Agencia, por que ya nadie se acuerda de lo dicho o nadie quiere hacerlo…

Ante lo cual pregunto: ¿Quién es más culpable de alimentar este círculo destructivo? ¿Los Medios y Agencias que viven del oscurantismo? ¿Los agentes bursátiles que sobreviven con la especulación? ¿O la masa de lectores que digieren sin pensar lo que les están contando? Os dejo que lo concluyáis vosotros mismos…

falacia

Y cierro lanzando algunas reflexiones:

- Los Medios y Agencias tienen cierta responsabilidad informativa. Tienen que estar a la altura de las expectativas depositadas en ellas, so pena de perder su Reputación Corporativa y en definitiva su Valor de Marca.

- Cuidado con los Gurús repentinos. Soy consciente de que el público los reclama, al igual que lo hace con las “nuevas personalities”.  Pero resultan teniendo menos base real que lo que afirman.

- Los Países tendrían que tomar un rol más activo en proteger su percepción y Marca. En el caso de España, tenemos que tener un enfoque más sistemático y coherente en lo que es el cuidado de la Marca España, y protegerla a como diera lugar.

- Es necesario por último cultivar y desarrollar más el espíritu crítico del consumidor. Sé que hay una marcada tendencia a lo superfluo, pero también tenemos la responsabilidad de desarrollar el espíritu crítico yo no creer a ciegas, aunque lo diga alguien tan reputado como el Wall Street Journal o el Economist…

españa

Siento si me he salido del Marketing por hoy, pero me parece importante que reflexionemos sobre cómo construimos nuestras percepciones, y cómo nos llegamos a creer sin más afirmaciones de grandes Marcas de Comunicación.

Que ni España está tan mal como la pintaban, ni tiene todavía los claros signos de recuperación que nos quieren hacer ver ahora. La situación es todavía grave, estamos tratándonos de recuperar, y esperamos hacerlo pronto y de forma sostenible. Medios de Comunicación mediante.

Espero vuestros comentarios en @ignaciogafo.

THINK DIFFERENT!!!

Ignacio Gafo

 

 

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